现代服装设计教学需要结合多元素由刀豆文库小编整理,希望给你工作、学习、生活带来方便,猜你可能喜欢“什么是服装设计元素”。
中国是一个多民族国家,绚丽多彩的民族服饰文化是中华文化的重要组成部分。中国服饰如同中国文化,是各民族互相渗透及影响而生成的,在中国这个广袤的大地上,56个民族劳动创造,生生不息。中华民族多姿多彩的服饰,品种之多、款式之奇、色彩之艳、花样之繁,无不让人惊叹,成为中国历史长河中一颗颗璀璨夺目的星星,一直闪闪发光。传统文化是各民族赖以生存的土壤,只有根植本土文化的设计,才能创造出绚丽的作品。近年来中华民族服装元素为国际知名品牌看好,这就是几千年中华文明与民族元素的魅力所在——它的沉默蕴含着力量,一旦出现在世人面前,便足以**人心。
然而,当前日益更新的时尚信息往往让我们在校的学生对西方服饰盲目追随,对民族服饰文化一知半解——一说起民族元素就想到了立领、滚边、大襟、对襟、盘扣、开衩及中国结饰,一说起民族服装设计都以为是只要将原汁原味的民族服装原封不动地照搬到T台上,这些对民族服饰生搬硬套的做法使完成的作品既没有把时代的精神融入民族化设计中去,又没有把中华服饰那种飘逸、自然、随意、含蓄的精髓体现出来,民族化的豪言壮语成为一句空话。
在服装学校教学中我不禁反思:有着几千年传统文化的中国,有众多的民族元素值得我们去发现,去挖掘,哪些元素可以在时装上发扬光大?仅靠单纯的模仿如何去达到全方位的超越?应如何应用于我们的服装设计教学?
一、教学手段的改变
1、以引导型教学方法代替说教型
设计教学的手段应以引导型教学为首选,以往用说教型方法讲述民族服装概念时,老师的提问是“民族元素有哪些?”以及“它为什么会是这样的?”而引导型教学关心的则是“民族元素在现代服装设计中应该是怎样的?”前者重“知”,是学生对民族服装的感受和理解;后者重“悟”,是学生对服装的作用和改变。引导型教学方法的采用有利于学生主动思考而不是被动接受。同时解决好两个问题,一是在教学内容的处理、教学目标的制定、教学方法的选择上,要适应于学生的学习,要“教服从于学”,改变那种“学生的学服从于教师的教”的那种习惯,以充分体现“学生为主体”的思想。二是教学不仅是“授业、解惑”,而且使学生养成良好的学习习惯,掌握有效的学习方法,发展智力,培养能力,有利于学生以后学习。
必须指出,在引导型的教学中,教师需要对民族服装的各种元素进行描述、考察,评价,着重说明它在社会、文化、经济和功能等方面是否符合当前市场需求。如果不以当前市场流行为前提的设计作品,都是流于形式,没有生命力的产物。中等职业教育培养的学生是“面向服装行业的实际需要和实际发展”的“高素质劳动者和中初级专门人才”可以说,引导型设计理论是“回到实践中去”的评价和修正的过程。创造新的民族样式,如此循环往复,互为补充。
引导型教学手法可以在东西方文化交融的今天,以各种不同形态的民族艺术构成艺术多元化和创新感的源泉。事实上,真正完美的作品从整体来看,应该是不折不扣的现代服饰,却给人一种强烈的中国风格。民族服饰以繁复为美,穿着用的是“加法”,披挂越多越美越富有。民族研究与设计专家韦荣慧曾经说过:“当民族服饰来到现代,为了方便舒适,穿着只能采用‘减法’。只要突出一两个细节就够了。”
2、以点带面法
以点带面法即从民族文化中找取出自己最感兴趣、最有特色、最有内涵或最令人遐想的某个点或某个元素,来与最时尚的服装设计相结合。
职业高中的学生由于基础薄弱等原因,对于民族服装设计,往往只停留在描述的层面去理解,难以贯入自己独特的设计理念,设计的作品流于平庸。总离不开“民族元素”的组合,刻意表现中国印记。比如款式不外乎对襟、大襟、盘扣和立领,说到图案就把传统的盘花、团花、补花一成不变地拿来,颜色也总跳不出传统五色的影子,跟不上流行的步伐。整体表现出来的所谓的委婉含蓄、清新典雅的风格都有矫揉造作之嫌。
在实际教学中我要求学生自己在选择“元素”上下足功课,多方面寻找,不仅仅是服饰上,可以是民族的家具、器物、图案、植被、建筑、歌舞、音乐、居住环境„„等等;从古老及现代的象征符号中寻找独特的个性,真正认识这些符号的寓意。例如龙象征权利,凤象征喜庆,竹象征气节,莲象征自爱等。用敏锐的触觉,将这些元素结合,重新演绎,创作出焕然一新的时尚东方服饰,使这种深厚的文化积累展现出感性的回忆及价值观念,传达着永恒的意义。也能让我们的学生更能对民族性的东西产生兴趣,融会贯通。
实际上,每个时代都是传统的延续者,同时也是现代的创造者。以科学的态度去研究传统的民族艺术,并将民族艺术较好地应用到现代服装设计中,为服装的个性化提供大的发展空间。在描述令人神往的民族风格的同时,又能突出自己的个性特点,这种不拘一格的设计手法,使我们的学生能充分发挥想象。如:蜡染工艺制成的倩女套装,虽不像丝绸旗袍显得雍容华贵,却将小家碧玉的活泼清纯展现得淋漓尽致;一款小立领、俏偏襟、大盘扣、七分马蹄袖的小上衣,配上一件“三五”裤,令穿着者活泼中见俏皮,若换上一条束腰大摆裙,纯情中又显端庄;传统的刺绣工艺为裤装平添了精致和优雅,裤装面料不同,缀饰的绣法、绣样也不同:深色牛仔裤是在腰胯处绣上几朵粉色或天蓝色的海棠或茉莉,或在喇叭形的裤脚上绣上几枝纤柔的腊梅或勿忘我,令风格粗犷的牛仔装多了些轻灵和柔媚之气。
总之,在教学性质上使用以点带面法教学有助于充分认识和挖掘民族元素,并与现代服装巧妙结合,在民族服装设计领域里有着相当的潜在空间和方向。
二、信息来源于专业领域或大众领域
当前日益发达的信息网络为我们提供了大量的设计资料。
服装信息来源多样化,有直接来自具备训练的观察者或研究人员提供的专业领域、非专业对象直接提供的大众领域等。信息的专业领域可以是巴黎高级女装设计师的新一季时装发布会、专业服装杂志专家的流行预测、流行色协会提供的新资讯、来自面料商提供的最新面料„
信息的大众领域是通过问卷调查,采访,口述记录等方式,直接记录消费者对服装的看法和理解,而不加入观测研究者的主观评价.我们平时教学上的设计信息来源绝大多数是以专业来源主导,在校的教师和学生通常表现出对大牌设计师的崇拜,对权威预测机构的迷信,而消费者的需求和对服装的再设计通常被教师和学生所忽略。
对民族服装设计的教学而言,信息的专业来源可以让学生准确把握最近的设计理念,设计作品中体现时尚感,紧跟国际潮流;信息的非专业来源则使学生了解大众的需求和审美取向,使设计更理性化,更市场化。两种信息来源都同样重要,不可偏颇,各有优势。来自专业领域的信息具有前瞻性,权威性指导性,而来自大众领域的信息具有直观性,完全以消费者的反映来评定作品的成败。
上海服装设计学校http://www.daodoc.com/
http://www.daodoc.com,http://www.21rr.net,
中国书法、篆刻印章、中国结、京戏脸谱、皮影、武术秦砖汉瓦、兵马俑、桃花扇、景泰蓝、玉雕、中国漆器、红灯笼(宫灯、纱灯)木版水印、甲骨文、钟鼎文、汉代竹简茶、中......
花鼓戏应该怎样与现代元素相结合摘 要:湖南花鼓戏有着浓厚的地方特色和悠久的历史,是广大人民群众的真实生活的浓缩和提炼,以其优美的唱腔和丰富的表现形式而受到广大人民群众......
服装设计元素的概念在当代服装设计商业运作中时常提及“设计元素”一词,那么,到底什么是服装设计中的“设计元素”呢?根据《辞海》的解释,元素的定义如下:(一)一般指化学元素。(二)见......
创新思维下的现代服装设计教学改革研究[摘要] 我国是服装生产、消费和出口大国,服装设计教育作为服装产业的人才培养后盾,改革开放以来有了长足的发展。但是随着我国的服装工......
现代服装设计对中国文化元素的继承与发扬论文摘要:中华文化源远流长,博大精深,中国传统文化蕴含着巨大的宝藏,若对其进行深入发掘,将传统文化元素加入到当今的服装设计中,将会获得......