第1篇：励志影片《逆光飞翔》观后感
励志影片《逆光飞翔》观后感
《逆光飞翔》，却像一道暖暖的光，不矫情、不牵强，就那么自然而然地，通过每一个镜头，每一段音乐，一些最简单的情节，让人发自内心地感受到，一切都那样美好，不管是音乐、舞蹈、风景和人。
《逆光飞翔》观后感一：
看完这个电影，突然有要写些什么的冲动。
很久不写什么，只是慢慢感受，但是对于我这样健忘的人，一些感受，如果不记下来，真的就会被遗忘了。
让我特别有想写些什么冲动的电影，叫《逆光飞翔》。
最初从某人嘴里听到这个莫衷一是的名字的时候，粗粗查了一下，看到似乎是个盲人执著坚持音乐神马的故事，脑子里立刻想到《和你在一起》里那个小琴童的样子……一个有关执著追求音乐、艺术的电影，还能拍成神马样子?
预约了两次都没看成，昨天从怀柔转了一大圈赶回来，带着各种不看好，看了17：50的电影。
看了，之后就被感动了。
用最滥俗的形容词评价这部电影，大概，它应该可以被称为“正能量”影片了吧……
影片从黄裕翔离家去台北上学开始，讲述了他作为一个盲人从熟悉的环境到一个陌生地方(音乐学院)的种种不适和他自己的努力。
相对于一个正常人，他是残缺的、需要被人处处照顾的(虽然他不希望这样)，但坐在钢琴前的他是那样淡定而从容，当美妙的音符从他的指尖第一次流淌出来的时候，泪水顿时盈满了眼眶——他绝对像一个发光体!
好的音乐大概是世界上最通俗的语言，能够听懂的人，都会接收到发自它的强烈讯号。
不需要什么赤裸裸地煽情，也没有什么人因此死去,但这种感动，在接下来的影片里，却一次又一次。
小洁是个热爱舞蹈的女孩，但因为家庭原因却不得不放弃。
在与黄裕翔的接触中，她感染到他身上的这种能量。
黄裕翔用自己的行动告诉她，一个怀有梦想的人，如果不去努力尝试的话，又怎么能知道自己究竟可以做到多少?
很喜欢片中小洁的舞蹈老师，后来得知是台湾舞蹈大师许芳宜，这部影片也是她的电影处女作。
她在舞蹈的时候，整个身体、每一个关节都仿佛会讲话;
即使她不说话的时候，只是静静地立着，也是完全与众不同的。
她告诉小洁，要发现自己，倾听自己内心的声音。
她让小洁意识到，她一直在朝着别人的方向飞，而某一天，她应该用自己的方式飞翔一次。
同样出彩的，还有故事中的母亲李烈，她演出了对儿子满满、浓浓的爱意。儿子的一丁点成绩，她比儿子更加开心。
台湾电影，总会有些小情怀在里面。它不像大陆一些电影，总想方设法把一些“他们”认为正确的观念、“他们”的想法，强硬、霸道地灌输进你的头脑，而不去管你是否能接受。看完之后头总是昏昏的，没办法用自己的大脑思考。一切都简单、粗暴而直接。
而《逆光飞翔》，却像一道暖暖的光，不矫情、不牵强，就那么自然而然地，通过每一个镜头，每一段音乐，一些最简单的情节，让人发自内心地感受到，一切都那样美好，不管是音乐、舞蹈、风景和人。
上天也许不那么公平，生活也许万般不如意，黄裕翔、小洁、李烈以及黄的SM乐队的成员，他们这些人都不是活在闪耀阳光之下的孩子，但，没有人能够阻止他们，在背对阳光的地方，翩翩地飞翔……
《逆光飞翔》观后感二：
追溯电影史上最早跟盲人角色有关的著名表演，那可能是卓别林的《城市之光》——流浪汉和卖花女的故事。结尾处，隔了玻璃橱窗，两人重逢。卖花女治好了眼睛，却认不出流浪汉。流浪汉的眼神百感交集，从兴奋喜悦转为失落无奈，手上的花，一瓣瓣落下。显然，在多数电影里，盲人角色要么成为故事情节的道具，像重获光明的桥段;要么就是成为出色的配戏对象，反映主人公不离不弃的爱。
《逆光飞翔》有一个短片前身：《天黑》，同是张荣吉执导，里面也是张榕容和黄裕翔主演，故事风格基本一致。主打曲略有变动，乡谣般的《天黑黑》换成了古典音乐巴赫等等。两个片子都是手持摄影，大光圈浅景深，画面干净通透，外带逆光过曝小清新的必备桥段以及传统标签。相当于导演经过短片的练手试验，终于完成了真正的长片。
如果从包装技巧来看，在技术上，《逆光飞翔》比《宝米恰恰》和《女朋友男朋友》要来得有卖相。《逆光飞翔》和《天黑》的创作方式比较特别，导演得知现实生活中有黄裕翔这么一个人，了解他学音乐和爱音乐的人生经历，然后用调查纪录的'方式去探寻他想要的故事。经过艺术加工处理，从黄裕翔的世界，创造出另一个对照的人物。也就是说，电影的故事是建立在既有事实的基础上，而不是凭空编造而来(如果只拍盲人那就是个纪录片)。
评价《逆光飞翔》，不可绕过的一个环节就是演员表演。因为有黄裕翔自己主演，据此可知，张榕容在搭戏和对戏时，确实生出不少困难。通过镜头可以看出，黄裕翔既看不见自己的表演，也控制不住表情(尤其是失明的双眼)。你可以说，他是在演自己，一种出于想象和本能，对电影表演的个人诠释。然而，一个几乎很难融进电影形式的非职业演员，他势必会给对面的演员造成很大的影响。而若要肯定张榕容的表演，必然要指出这点。
《阳阳》时代，导演已经找到了张榕容的完美角度，有点像《二次曝光》的范冰冰，被导演和摄影一通狂拍，近乎瘾症。几年过去，张榕容不见了青涩，多出了成熟。即便跳舞几场戏，乳白柔光、少女翩翩起舞，很多人还是会想到岩井俊二作品。或许，演员有努力尝试内心深化的表演，但在过多表象信息的干扰下，观众反而会被“画面好美”之类的浅白所吸引，这也是张榕容的遗憾所在。好在电影有各种特写，依然加分不少，又有形体表现，算是全方面的表现。
再回到黄裕翔一线，导演显然知道，感官听觉对一个盲人很重要，所以，他有特地去做一些特殊的声音设计，像主人公回忆里的走道长廊。然而，在一些关键的听声辨人段落，《逆光飞翔》没能给人予身临其境的感受。至少，无法真正进入盲人的精神空间，没了神秘也少了趣味。更致命的，这些段落依然是白得发亮的画面，然后响起了温柔美妙的配乐，喧宾夺主，试图打动观众的打击太过明显。类似情况，影片出现了多次，实在处理得过于草率(当然也可能是技术掣肘)。
整体上，《逆光飞翔》是一部很顺的作品。校园题材、励志故事。一个喜欢音乐的盲人，一个想跳舞的少女。他们在追逐梦想的道路上，受到了打击挫折，但命运让他们相遇，然后情节呈螺旋状上升，最终抵达电影的终极诉求——逆光飞翔，听见了成长的声音。也许，不少观众会以为，电影应该在盲人身上有更多的篇幅反映，可是，导演的重点好像落在了“盲人对正常人”的心灵触动和人生启迪，他们彼此是互相影响的。
显然，这是个很好懂的故事，但同时也缺少眼前一亮的东西。从青春片的潮流来看，《逆光飞翔》没有《鱼缸》那种张扬和不妥协，基本上还是好学生、好孩子，延续了台湾小清新电影的潮流。可以受伤，但不可倒下;命运可以有不公，但他们不会屈服。也不是说，这样有人情味的校园就不好，这样的青春就不值得鼓掌，只是，一味赞美这个世界的美好，表现有爱的相遇、相逢，总会让观众变成选择性失明。准确来说，这与《逆光飞翔》无关，而是在它之前，同类题材已经被翻箱倒柜，掘地三尺，掏挖殆尽。
第2篇：励志电影《逆光飞翔》观后感
有些梦想，现在去做还来得及，找到它们，并努力地追赶，它会在成功的地方等待你，若你一直没有到达，它便会消失，那就永远都不可能了。下面是由*****小编为你精心编辑的励志电影《逆光飞翔》观后感，欢迎阅读!
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励志电影《逆光飞翔》观后感(一)
“谢谢有你，让我明白。如果对喜欢的事情没办法放弃，那就要更努力的让别人看到自己的存在。”这是电影结束的时候，一直萦绕在我脑海里的一句话。带着感动看完这部电影，我发觉这部片子剧情平缓，少有高潮，淡淡的平添些许感动。盲人钢琴家与舞者，一种恰到好处的相逢，然后互相鼓劲战胜内心种种纠结，向着自己的梦想飞翔，逆风展翅，勇往直前。 盲人用自己的心在看这个世界，比平常人有更独特的视角。庄子喜欢研究肢体残缺的人，红楼梦中那些点醒人的道士佛陀都是身体缺陷的人。人是很奇怪的动物，失去才知道珍惜，得不到是最好。
电影里的裕翔，天生眼盲，他弹得一手好琴，却不想参加任何比赛。他不希望因为同情获得肯定。第一次离开家去念书，被排挤的时候，他也只是憨厚地笑笑。他明白这个世界并没有亏欠他什么，他所要的，只不过是和正常人一样在一个阳光美好的午后，在靠窗的咖啡屋里喝一杯咖啡，听听这个世界的声响。这个平凡得不能再平凡的梦想，让爱跳舞的小洁渐渐地温暖了起来，她渐渐明白生活不仅仅只是母亲的不知知足，爱情也不只是跳舞很棒却没有把心放在她身上的男友，在她的心里，那颗对舞蹈无比热爱的心，渐渐地被温暖的裕翔唤醒了。
他的害怕，她的犹豫，他们的遇见，都像是一场默片电影，干净而美好。梦想与梦想碰撞，追逐的年轻人们试图向这个世界证明自己。因为已经失了一些，所以就更加要握紧现在手中还残留的一切。他狂奔向自己的舞台，她下定决心证明一下自己。他给她勇敢的信念，给她就算逆境也要走下去的坚强。她给他一双背后的眼睛，他要去哪里，她就带他去。
我突然明白，那些被我们遗忘了的梦想，总被归咎为现实，但是太多的祭奠并不是一种英雄主义。梦想不只是说说而已，说得太多，只会忘记去做。有些事你现在不做，永远也不会做。放弃是一个坏习惯，失败是一个间歇性的耳光，当时可能很疼，打着打着可能就习惯了。生活的决定权一直都在自己手上，是做一个孬种，还是做一个英雄，有时候就在一念之间。你得接受你不能改变的，改变你可以改变的。事已至此，抱怨是没有用，那只会让你越来越像一个求才不遇的酸秀才。选一种你要的生活，而不是在规划了半辈子的蓝图，却在实施的时候发现自己老了。这就是人生最糟糕的状态，想选择一条不甘平庸，改变、进取和奋斗的道路时，却以一种安于现状的方式生活，最后抱怨自己没有得到自己想要的人生。
年轻人的活力，老师的鼓励和支持，在最后结尾中，奇怪的组合还有小洁无伴乐的舞蹈，交叉进行表现，瞬间迸发的激情，闪耀挥洒过的汗水，，点亮为了追逐早已遍体鳞伤的梦想，多少迷茫，多少困苦，都随着钢琴的旋律和翩翩的舞姿融化。美令人感动，它穿越时间穿越空间穿越一切障碍，艺术的纯美令人忘怀一切。 对于一个盲人来说，缺少了观赏这个世界各种色彩的权利，而也赋予了他更加用心感受生活。他总是一遍又一遍地熟悉，经过多少棵树，多少根柱子就可以从教室走到琴房，又要多少个柜子就可以到达寝室，双手触及的地方，全部都是他的路，他只有通过这样的方式挣扎，不成为别人的负担。如果自己的存在会给别人带来困扰，那么应该是自己最不想做的一件事情。所以默默地，就这样独自摸索，独自行走，就算有过无数次跌倒，甚至与死神擦身而过，也因为最终到达目的地而释怀，人生的这个过程也该是这样的吧，磕磕盼盼，就走到了尽头。
梦想是什么?梦想在我的理解范围里，应该就是站在你所认为的最高点，感受生命赋予你的快乐与幸福。就算全世界都不理解你，就算最亲的人伤了你，你也想要试图证明自己从来都没有后悔过走上这一条道路。所以，他说：“你如果不试又怎么知道自己能够做到多少?”她看着他的侧脸，心中倍感温暖，这个从小被剥夺了视觉的男生，这个比起别人都付出了更多努力才走到今天的爱弹钢琴的男生，他的只言片语就能够给予她力量，可是却还是包裹住自己内心最脆弱的一面。如果一个人可以简单地剖析那么他的存在就没有意义，他小心翼翼地潜藏在内心深处的秘密，他所有的泪水与汗水，全部都交织在一起，等到最后一刻转化成强大的力量，自体内爆发出来。“你有没有想过，如果有一天，如果，你能够看到的话，你最想做什么?”黑暗中，偷偷进入琴房，坐在彼此的身边，月光被窗户分割成一块一块，将两人的影子拉长，投射在冰凉的地面上，他的声音穿透在空旷的房间，他说：“如果可以看到的话，我希望可以自己出逛一逛，然后，不会撞到什么东西，也许找一间咖啡厅，坐个靠窗的位置。很一般啦，反正不会有什么特别。因为这样，也不会有人一直看着我。诶，那你想做的事情做了没?”黑暗中，等不到回答，也许曾经有过无数次在深夜叩问过自己这样的问题，如果真的很喜欢，是否会不顾一切想要试一试呢?可是，现实那么残酷，梦想遥不可及，离得那么远那么远，只能这样抬起头仰望一下，随即匆匆掩盖掉自己的不知所措，继续按部就班的生活。
其实，一个人的人生这么短暂，烟火般绚烂一次又能怎样。在还没点亮的时候甘于沉落在黑夜之中，你真的能够忍受得了那种寂寞吗?靠女儿工资过日子的母亲，劈腿的男朋友，这些曾经那么在乎的人在你最无助的时候只是让你的心更加冷，你也只能站在原地无处可逃。在深夜痛哭一场，之后呢?之后又能怎么样呢。
在片子的结局，大家回归自己的生活，表面上谁都没有变。其实每人的心里都有了新的波澜，每个人对未来的打算都更清晰、更阳光、更美好：开始的时候，我们都逆光而行，只看见黑暗;到最后，我们终于抬起头，看看溢满阳光的蓝天，起航飞翔。
一部清新而感人的电影，从表演到配乐，从剧情到画面都让人沉醉于安静而美好的氛围中。看片的过程中，一直担心剧情用力过猛而让电影落入太多小清新电影催泪煽情的俗套。但这部电影没有，那种对生命、对梦想的执着始终萦绕在心头，如同台南的农场，让人的心里无比坦荡安然。它秉承了台湾电影清新温润的风格，从点滴做起，雕琢每一个场景和细节，却如水般自然的呈现在观众眼前，让人不禁感叹执着与细致。 全篇没有过于起伏的情节，娓娓道来的平铺直叙慢慢接近心田。好像小火慢炖的一碗汤，清新之余，口留余香。 影片中的台词句句是点睛之笔，配合着叙事的脉络时隐时现，恰如其分之中闪耀着智慧的光芒。真实的慢慢接近心中最柔软的地方，轻轻抚摸灵魂中最敏感的部分。优美的摄影和感人的故事完美地交融在一起。
我若有双翅膀，助我翱翔，越过山峰，掠过海洋，俯瞰落叶飞舞，倾听飘香的谷场若我有一双翅膀，就可以向着太阳的方向，像夸父一样，羽翼洒满光芒，宛若天使，折射所有的凄凉，如若我有一双翅膀，亦可折下羽毛完成你所有的愿望，或是带你一起腾飞，寻找栖宿的地方。
励志电影《逆光飞翔》观后感(二)
裕翔三岁就失去了光明，上帝给裕翔的眼睛关上一扇窗， 但是却给了他敏锐的听觉音乐天赋。他独特的音乐天赋使他找到了人生的方向，开明的家庭环境也让裕翔享受到不一样的童年。妈妈送裕翔去台北念大学时一路上两人没有说话，裕翔耳边一直充斥着城市的钢筋水泥，裕翔知道他就要离开妈妈了。裕翔的独立让他想要自己从宿舍走到琴房。妈妈抓着他的手一个一个台阶、一根一根柱子教他触摸，然后终于能站在他身后看着他完成。这也暗示着妈妈能放心裕翔一个人上大学了。
小洁是个普通的女孩，虽然时常臭脸，但是一旦跳起舞来就仿佛坠入天堂。小洁虽然热爱舞蹈，但是家里不让她念书，于是她搁置了舞蹈的梦想。裕翔和小洁的第一次相遇是裕翔大学报到那天，小洁在学校发传单，那时小洁没看到裕翔，而裕翔没有听到小洁的声音。第二次相遇是在社团招新上，阿清问裕翔他喜欢什么样的女生，裕翔就听见小洁的声音了，而小洁还是没看到他。第三次相遇裕翔在车水马龙的路边，热心的小洁停下车来帮助裕翔，这一次小洁看见了裕翔，并且在慧心小学里看到裕翔的琴技，他们成为了朋友。裕翔和小洁说如果不去试试，不知道自己可以做到哪，正是这句话鼓励，让小洁日后能重拾舞蹈。裕翔和小洁回家乡那段中，在花房里成片的文心兰，象征着舞者，这令小洁深受感动，裕翔虽然看不见，但也一定能感受到文心兰的美丽。
小洁带裕翔去海边，平软的沙子让裕翔卸下了对未知的恐惧，更是因为小洁的引导，他才敢放心去触碰无边的大海。我强烈要求这边要放《很靠近海》啊!裕翔和小洁都在为各自的梦想而努力着。在一帮“损友”的帮助下，裕翔最终沾上了青年钢琴比赛的舞台上，他也战胜了一直萦绕在耳边的恶魔。当整个世界都暗下来，裕翔仍然流利地弹过黑白琴键，一束光照下来，裕翔成为了焦点。自此，裕翔成名了。
小洁去参加了国际舞团的甄选，她没有录伴奏带。但是平行时空下里裕翔的琴声给了她力量，让她犹如天鹅般，慢慢体验舞蹈的魅力。小洁失败了。但是可喜的是她重返校园了，并加入了芭蕾舞社，至少她离梦想又进了一步。
影片平实之中又带着励志，温情中又来点幽默。对于台湾电影的现状，太多的小清新片讲述的是青春里的亲情、友情和爱情。《逆光飞翔》算是一种“另类”，但又固守着台湾本土的优势，再加入黄裕翔真人真事还亲自出演实属不易。
“如果對喜歡的事情沒有辦法放棄，那就要更努力地，讓別人看到自己的存在。”即使眼睛看不见，心还是能感受到梦想的远近。
励志电影《逆光飞翔》观后感(三)
“谢谢有你，让我明白。如果对喜欢的事情没办法放弃，那就要更努力地让别人看到自己的存在。”这是电影里的结束语，这也是一直萦绕在我脑海里的一句话。
电影中的裕翔，天生眼盲，弹的一手好琴，却因为小时候的一次大赛得了一等奖，被同龄的第二名说成是因评委同情所得来的，从此不愿参加任何比赛。第一次离开家独自上大学时，就算被排挤，也只是憨憨的傻笑，其实心里比谁都明白。他的梦想，简单的不能再简单了，就是想和正常人一样，坐在咖啡厅靠窗的位子，听着音乐就够了。
相对于小洁来说，裕翔幸运多了，他有妈妈的鼓励与坚持、老师的希望和宿舍哥们儿的友谊，而小洁，有一个渴望舞蹈的灵魂，却没有办法去实现，因为她的背后，有的只是妈妈的反对，男友的冷漠，上不了大学，只能在学校门口做奶茶妹。因为一次过马路时遇见裕翔，从而改变了彼此的人生。
他给她勇敢的信念，给她就算逆境也要走下去的坚强。她给他一双背后的眼睛，他要去哪里，她就带他去哪里。小洁的出现，让这个世界在裕翔的心里突然变得好大好大。他和她，为彼此梦想的缺陷里填补了最真挚的支持。
在我们的生活中，不是没有梦想，而是把它们都遗忘了。梦想不只是说说而已，说的太多，更容易忘记去做。有些梦想，现在去做还来得及，找到它们，并努力地追赶，它会在成功的地方等待你，若你一直没有到达，它便会消失，那就永远都不可能了。
在电影的尾声处，当裕翔所在的乐队正尽情演奏的如痴如醉时，舞台停电了，在一片漆黑中，只有裕翔的钢琴没有停止。人们渐渐安静了下来，那些温暖而强烈的钢琴声，仿佛每个音符都充满了抚慰人心的力量。他终于获得了雷鸣般的掌声与母亲欣慰的眼泪。而小洁，重拾了梦想并努力追逐着，最终获得了进入芭蕾舞团的资格还得到了妈妈的认可。
我们都有一双翅膀，能带领我们朝着自己的梦想飞翔，就算是逆光也勇往直前!
第3篇：《逆光飞翔》观后感
逐 梦
——《逆光飞翔》观后感
初二11班 温梦晗
“谢谢有你，让我明白。如果对喜欢的事情没办法放弃，那就要更努力地让别人看到自己的存在。”这是电影里的结束语，这也是一直萦绕在我脑海里的一句话。
电影中的裕翔，天生眼盲，弹的一手好琴，却因为小时候的一次大赛得了一等奖，被同龄的第二名说成是因评委同情所得来的，从此不愿参加任何比赛。第一次离开家独自上大学时，就算被排挤，也只是憨憨的傻笑，其实心里比谁都明白。他的梦想，简单的不能再简单了，就是想和正常人一样，坐在咖啡厅靠窗的位子，听着音乐就够了。
相对于小洁来说，裕翔幸运多了，他有妈妈的鼓励与坚持、老师的希望和宿舍哥们儿的友谊，而小洁，有一个渴望舞蹈的灵魂，却没有办法去实现，因为她的背后，有的只是妈妈的反对，男友的冷漠，上不了大学，只能在学校门口做奶茶妹。因为
第4篇：观后感：逆光飞翔
观后感：逆光飞翔
“凡事向着阳光，阴影就会在身后。”这段话是《逆光飞翔》的最佳写照，故事中的裕翔双眼失明，因此有敏锐的听觉，就像俗话说的“上帝关上了你前面的一扇门，就会再为你开启一扇窗。”那扇窗更包括拥有高超的琴技﹔不过那一句话，却改变了他的一生……。
一次钢琴比赛结束，他得了冠军，却听到第二名冷冷的说：“一定是评审同情他，才能得到第一名。”那些话就像针一样刺伤他的心，把他的努力、梦想全毁了。不管家人再怎么支持再、怎么鼓励，他还是不敢再跨出一步。他只不过想证明自己和大家并无差异，却遭到充满歧视、嘲讽的对待，谁能预料到自己一出生就是一位身心障碍的盲人呢?谁希望生命中一片漆黑？谁愿意受到众人排挤？又是谁期望每踏出一步都会感到不安?甚至得加倍努力?这些答案只要亲身体验过便明白个中滋味。唉！难怪古人说：“
