第1篇：中国画的白描法现代文阅读试题及答案
中国画的白描法现代文阅读试题及答案
阅读下面的文字，完成1—3题。
中国画的白描法
中国画最显著的特点就是以墨线为基础，用以表现物象的轮廓、明暗、质感，同时通过墨线还可表达作画者的思想和精神。白描画法是指以墨线描绘物体，不著颜色的画法。在人物、畜兽画方面也有白描画法，譬如迄今为止，两幅最早的战国楚墓出土的帛画，即以白描法表现。白描画法我国古代称之为“白画”，北宋的李公麟是这种画法的代表性人物，他的《维膜演教图》，把线条的特色发挥到了最完美的境界。清代著名画家恽寿平的白描画《水仙图》洋溢着朴素而细致的水墨韵味。白描画法以线条为主，也可渲染淡墨。画线条时，笔法的转折顿挫，线条的粗细浓淡，皆要以所表现对象的质感或特色为依归，譬如以较细较淡的线条画花瓣容易表现出其娇嫩柔软；以较稍粗稍浓的线条画叶与枝梗，较易表现其硬而厚的质感；以略干而下笔、收笔皆虚的细线条画禽鸟的羽毛，较易表现羽毛蓬松而柔软的感觉。中国画是线条的雄辩，尤其在白描画中，线条的优劣是一幅画成败的关键。白描画运笔宜以中锋为主，用笔的压度和速度要均匀，钩出的笔线要有“外柔内刚”的效果，力量要涵蓄在内，不宜显露于外；缺乏涵蓄的笔墨，不耐久看。锋芒过多、力量外露都容易表现出一种霸悍的气象，有时还会减低某些花卉、禽鸟的美感，故白描画的线条要寓刚健于婀娜中。此外运笔的速度不宜太快，也不宜呆滞，务必要有“无往不回”之意，腕力气力一定要送到头，止笔向上提时，也不可轻率潦草。至于在花卉白描方面，依据吴学让教授提供的示范有三种主要的线条：一为起笔停笔（一字）描，适于画叶梗、竹干等；二为钉头鼠尾描，适于画叶筋、叶片等；三为连续弧线描，适于画花瓣。左图是禽鸟的局部画法示范，画鸟的顺序是先画嘴的当中一长笔，再画上颚和下颚各一笔，再依次画眼圈、点眼、头额、背、翼、胸、腹、腿、爪、补尾。画细毛的线条落笔与收笔较轻，中段略粗，若落笔太重，不易表现出羽毛的质感。
白描画法是人类最早、最简洁的绘画表现形式。除“白画”之外，我国古代也有人把白描画法称为“线描”。早期的白描画，其线描技法以均匀流畅的线条为主。唐朝吴道子，把白描线条发展到有粗细轻重的变化，能生动的表现衣褶的动感与厚度感。到了明嘉庆年间，邹得中总括前人丰富的创作经验，在其著作《绘画发蒙》中，提出了琴弦描、橄榄描、竹叶描、折芦描等“十八描”的画法。然而这十八描并没有包罗前人所有的描法，也有人主张简化为五种，或合并为三大类。擅长白描人物的当代画家董梦梅先生指出：十八描是以线条描法的形状命名，并不妥当。他针对用笔的方法，提出了悬针笔法、抽丝笔法、铁丝笔法、来无影去无踪（双尖笔法）等“用笔十法”。董梦梅先生细分的十种用笔方法，有些也适用于白描花鸟画中。 （节选自《中国画技法》）
1.下列对 “白描画法”的表述，不符合原文意思的一项是
A. 白描画法是一种不著颜色的、用墨线描绘物体的画法，它体现了中国画以墨线为基础用以表现物象的轮廓、明暗、质感等最为显著的特点。
B. 白描画法以线条为主，其笔法的转折顿挫，线条的粗细浓淡，要以所表现对象的质感或特色为依归，在以线条为主的同时，也可用淡墨渲染。
C. 白描画法雄辩地证明中国画是线条的艺术，线条在白描画中显得尤为重要，线条的优劣是一幅画成败的关键，其画法有许多极严格的讲究。
D. 白描画法是人类最早、最简洁的绘画表现形式，我国古代称之为“白画”，因其线描技法以均匀流畅的线条为主，所以也有人称为“线描”。
2.下列理解，不符合原文意思的一项是
A. 白描画运笔宜多用中锋，线条要寓刚健于婀娜之中，力量要内敛，这样的画涵蓄着一种霸悍的气象，有“外柔内刚”的艺术效果，耐久看。
B. 白描画运笔的速度不宜太快，也不能呆滞，务必要有“无往不回”之意，腕力气力一定要送到头，止笔向上提时，也须一丝不苟，不可草率。
C. 用白描法画禽鸟，为表现羽毛的蓬松柔软，宜用略干且下笔、收笔皆虚的细线条；为表现羽毛的质感，宜用中段略粗且落笔、收笔均较轻的线条画细毛。
D. 用白描法画花卉，根据吴学让教授的示范，画叶梗、竹干等宜用起笔停笔描；画叶筋、叶片等宜用钉头鼠尾描；画花瓣则适于用连续弧线描。
3.下列理解和分析，不符合原文内容的一项是
A. 白描画法在中国历史悠久，出土于战国时期楚墓的两幅帛画，就是我国迄今为止最早的运用白描画法表现人物、畜兽等物象的白描绘画作品。
B. 中国白描画名家辈出，唐朝的'吴道子、北宋的李公麟、明代的邹得中、清代的恽寿平以及当代擅长白描人物的董梦梅等都是白描画大家。
C. 中国古代白描画的佳作很多，把线条特色发挥到极至的《维膜演教图》，洋溢着朴素而细致的水墨韵味的《水仙图》等就是白描画的代表作。
D. 白描画技法百花齐放，不断推陈出新，例如吴道子的白描线条有了粗细轻重的变化，邹得中提出“十八描”画法，当代画家董梦梅又提出“用笔十法”。
参考答案：
1. （3分） D（“因其线描技法以均匀流畅的线条为主，所以也有人称为‘线描’”有误，一是因果关系不成立，白描并不是因为“以均匀流畅的线条为主”而叫“线描”，而是因为白描是用线条来描绘物体，所以叫“线描”；二是“以均匀流畅的线条为主”是早期白描画的画法，不能代表白描画的线条特征。参见最后一段。）
2. （3分）A（“这样的画涵蓄着一种霸悍的气象”有误，“霸悍的气象”指的是“锋芒过多、力量外露”而产生的缺陷，而不是正确运笔的艺术效果。参见第一段中间部分。）
3. （3分）A（“我国迄今为止最早的……白描绘画作品”有误，“最早的”是“两幅帛画”，而不是“白描绘画作品”。作者表达的意思是，两幅最早的战国楚墓出土的帛画，是白描画，而不是说两幅帛画是最早的白描画。参见第一段开头部分。）
第2篇：中国画白描教学计划
中国画白描教学计划
中国画是我国传统的绘画形式，也是世界艺术宝库中的一颗璀璨的明珠。中国画具有简练、概括的特色，用毛笔蘸墨画画，含水的多少，用纸的生熟，会产生无穷的变化，很适合学生爱动手、爱幻想、喜欢探索的特点。
初中生对客观事物有特殊的观察方式和特殊的认识、情感。他们的这种“特殊”与中国画中的水墨画的简练、概括、富有装饰味，以及在造型上要求“似与不似之间”的神似手法是很合拍的。通过实践证明，学生掌握一些国画的知识与技巧后，他们笔下所描绘的形象、事物总是那样朴实、稚拙，天真烂漫，可爱动人。根据我校开展艺术模块特色教学的要求，以及国画模块的教学特点，我设计出了下面的教学计划。
一、学情分析
学生对国画充满了好奇心，因此我根据学生这一特点，因材施教，采用多种教学方法，全面培养学生以素质为目标，陶冶学生情操，熏陶学生情感，发展学生创造力，使每个学生都喜欢参与到国画活动之中，得到不同程度的提高。
二、教学目标
本学期的目标主要是让学生了解中国画的基本特点和笔墨基础知识并认识了解部分著名画家的代表作及相关知识，提高学习审美能力，和动手能力。让学生感受中国画色彩美，并能掌握完成简单国画的临摹和创作技巧。
1.引导学生了解国画所要使用的工具，初步培养学生对书画活动的兴趣。2.学习国画基本的一些笔法；使学生掌握一些简单的动物和花鸟画的画法。3.引导学生在模仿的基础上，大胆添加自己所喜欢的东西。
4.创设具有国画特色的氛围，启发学生大胆创作,进一步激发学生的学习兴趣。
三、活动内容 第一阶段
给学生讲解一些中国画的用笔、用墨、用色。用笔的要求：用笔要讲究笔气、笔力、笔韵。笔锋的运用：笔锋的变化很多：有中锋、侧锋、散锋、逆锋、藏锋、露锋、簇锋、全锋、平锋、实锋、虚锋、战笔、拖笔等等。
墨的运用：墨分五色：焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨。色彩的运用：
（一）色彩的对比与调和
（二）色彩的调配。用色的方法：1．填色法2．染色法3．点厾法4．罩色法5．泼彩法6．彩墨法7．破色法8．烘托法9．反衬法。
第二阶段
中国画的临摹。
临摹的步骤和方法：1．选画2．读画3．对临4．意临5．背临。
第三阶段
给学生讲解构图的意义和作用。其中包括：
（一）立意定位
（二）宾主关系
（三）虚实关系
（四）开合呼应
（五）含蓄掩映
（六）题款与印章。1.熟悉国画用具，学习用笔方法 2.正学生握笔方法，学习笔法“卧笔”。3.督学生握笔方法，学习笔法“中锋”。4.醒学生保持握笔方法，学习笔法“侧锋”。
5.步掌握墨分五色浓淡效果而且对颜色的调色有初步的掌握。
四、教学措施
1.认真备课，耐心指导，组织好每一次的教学活动。
2.以示范教学等形式来开展书画教学，使学生在轻松的气氛中进行书画学习。3.加强个别教育，注重因材施教，使每个学生在原有的水平上都得到发展。
4.以欣赏作品、示范教学等形式来开展国画教学，使学生在轻松的气氛中进行国画创作。5.充分利用校内和各班的设施，为学生保存作品，创设展示台，增强孩子的自信。6.在学生现有掌握的基本笔法的前提下，鼓励学生大胆作画，发挥学生的创造性。
7.以讨论,比较等方式欣赏优秀美术作品,领略不同艺术家的艺术风格。介绍一件优秀美术作品的创作过程,体验美术与生活的关系.8.利用所学的中国画知识装饰自己周围的环境。
五、教学进度 周次、活动内容
1、认识什么是中国画：国画班学习什么、怎么学？学习国画的作用。国画班的纪律要求。2、欣赏国画大师作品、了解齐白石的国画人生。
3、认识国画工具学习使用国画工具。
4、练习国画线条。
5、国画白描线条练习——画花卉（兰花）
6、国画白描线条练习——画花卉（荷花）
7、国画白描线条练习——画花卉（百合花）
8、国画白描线条练习——画花卉（装饰花瓶）
9、国画白描线条练习——画花卉（白描鱼）
10、国画白描线条练习——画花卉（竹子）
11、国画白描线条练习——画花卉（月季花）
12、国画白描线条练习——画花卉（梅花）
13、国画白描线条练习——画花卉（京剧脸谱）
14、国画白描线条练习——画花卉（组合花卉）
第3篇：中国画(白描)教案汇总
《中国画——白描》（32课时）
教学内容： 中国画——白描 教材分析:
白描技法是我国优秀的传统艺术，也是广大专业、业余人士十分喜爱的画种。通过本节课的学习，培养学生热爱祖国传统艺术的感情，激发学生学习白描的兴趣，提高学生线描的技巧，学会用不同的线条表现对象的质感和量感。教学目标: 1.培养学生热爱祖国传统艺术的感情。2.提高学生描线的技巧。教学重点： 用毛笔线描的方法。
教学难点：用白描的方法表现人物、花鸟的技法，线条的不同运用。教学内容：
第一课：白描基础知识与练习（4课时）
一、定义与分类。
1、定义：白描是中国画的一种，古代称之为”白画“，是中国画中用毛笔墨线勾画对象轮廓，有时也可渲染淡墨。
2、分类：白描有单勾和复勾两种。
单勾：以线一次勾成为单勾，有用一色墨，亦有根据不同对象用浓淡两种墨勾成。用同
第4篇：现代文阅读试题及答案
现代文阅读试题及答案
现代文就是现代的文学，除了文言文之外的。 表达方式:主要有记叙、描写、抒情、议论、说明5种。下面是小编为大家带来的现代文阅读试题及答案，希望对你们有帮助，欢迎参考！
阅读下面的文字，完成8－10题。（9分）
视觉文化在现代引起了很多学科领域的学者的重视，艺术家、社会学家、美学家、哲学家都从不同的角度尝试理解这一文化现象。
从事某一艺术领域创作与研究的艺术家和学者，较早地关注视觉文化。虽然他们从事艺术创作与研究的领域不一，但是他们都认为视觉观看不是一个被动的过程，而是主动发现的过程。英国著名的美术理论家、艺术家贡布里希认为，看就是图式的透射，一个艺术家决不会用“纯真之眼”去观察世界，否则他的眼睛不是被物象所刺伤，就是无法理解世界。
美国“9·11”事件发生后，上海同济大学从事艺术创作
