第1篇：自然史动物篇读书心得
自然史动物篇读书心得
读书心得，是在读书后产生的心得与感受，以及对内容的理解与感悟。以下是小编整理的自然史动物篇读书心得，欢迎阅读！
自然史动物篇读书心得1
猫，想必大家都听过。它是我们的好伙伴，也是消灭老鼠的好帮手。可是，你可曾想，猫并不能算是人类的宠物。这是为什么？因为猫从不主动探索与人的相处之道。即使它们遇到了它们喜欢的人，也不肯主动接近。因为猫很享受人类摸它们皮毛时的感觉，所以才勉强接近人类。猩猩与人们多么相像，但是他们并不是人类。大自然赐给了人类灵性，让猩猩与人类从根本上区分开。这些猩猩虽然也有五官，也会模仿人类的动作，可那都是无意识的行为，人们拥有强大的思维和语言。尽管猴子确实和人很像，但是他们始终不会成为人们的另一个种类。这就是猴子与人的差距。
这本书包涵了大自然各种动物的习性，活动地点于一身。为人们提供了一个了解动物的平台，通过这个平台，我们知道了许多：马有着均匀的体型，健壮的体魄，飞快的速度和无与伦比的勇气；猫和人很好，但并不适合做人的朋友；骆驼经过训练可以很长一段时间不吃不喝走上很远；斑马虽体形像马，但并不是马，也不是驴……
《自然史》让我知道了大自然谱写关于动物的“史记”，通过文字让我们了解了许多动物。更在提醒我们：动物只有在自由的空间里才是最美的。
自然史动物篇读书心得2
最近，朱老师让我们读了《自然史》这本书，我越看越佩服这本书的作者布封了。
这里面，作者描写的动物大多用了拟人的`手法，我认为他这样写很好，另外，他也大量用了对比的手法，比如：作者在写熊的时候，写了它不像鸡、鸭、猪一样喜欢与亲朋好友一样在一起，而是逃离束搏，独自生活，熊是一个我们不经常看到的动物，但作者为了让我们在脑子里浮现出熊的样子特地把熊比作鸡、鸭、猪一样的动物，鸡、鸭、猪是我们常看到的牲畜看到鸡、鸭、猪就会想到熊，应该是和老虎一样，是独居动物。
还有，作者写某一个动物时，层次很清楚，比如写狼的时候，作者专门写狼是怎样捕食的，后来又举例子与狗比较，在写马的时候，作者写了很多，还是专门写吗是怎样被人驯化的 ，和人怎样爱护马……总之，作者每写一个动物，都是围绕着一个中心句来写的。
我还知道了一些鸟的习性，如猫头鹰总是在夜间飞行总是不知疲倦的四处奔波，巢穴总是被食物占得满满的，翠鸟主要吃鱼，有时为了捕鱼它能一连一两个小时不动……这让我收获很大。
现在，我越来越佩服那些作家了，他们是多么用功呀，我以后也要积累一些像《自然史》这样的好词好句，写好作文。
自然史动物篇读书心得3
很早以前，我就听说了《自然史》这本书，在前不久，我读了这本书。
这本书的作者是家喻户晓的法国著名作家布封的作品，四个字：精彩好看。
这本《自然史》里讲的是关于动物的。没看这本书之前，我特别想了解动物，特别是狗，虽然我家曾养过狗，但我还想进一步的了解它，可没想到，这本《自然史》里就有讲狗的，有看家狗和猎犬，当然，我了解的是看家狗。这里面说看家狗热情、温顺，只记得人们给予的恩惠。它们又坚忍谦恭，当遭受虐待时，从不恼怒，反而会更温顺地等待更大暴风雨的来临。我喜欢看家狗，除了它的外貌可爱，还因为它性格温和谦恭、情感丰富细腻；野狗则比较野蛮粗暴，甚至是凶狠残忍。看完这篇文章，我又证实了一个知识点：狗有一个天生的缺陷，它们没有汗腺，而且毛发又厚，这让它们身体的热量不能得以尽快散发。因此，炎炎夏日，我们总是能看到它们张大嘴巴，伸着舌头，气喘吁吁的样子。
这本书真好看，我要趁今天再看一遍！
第2篇：中国美术史读书心得
中国美术史学习心得
职称：美术教师
作者：鲍小茹
这学期我学习了中国美术史的读书摘后中感受，通过这段时间对中国美术史的学习和认识，了解了祖国灿烂、悠久的美术史，并有了很深的感触与心得。
中国是一个具有悠久的历史文化古国，作为四大文明古国之一，在中国传统美术源远流长，从远古到今留下了丰富的艺术文明。
远古时代即旧石器时代和新石器时代他们艺术的体现在石器的运用和陶器的产生，总而言之远古美术的产生是艺术与实用功能的完美的结合。如当时人们劳动的工具生活的工具都是劳动的产物，可以说是来源于劳动的。在新石器时代其文化发源于黄河流域那便是彩陶，其类型有半坡型彩陶，庙底沟型彩陶其最著名的是青海大通孙家寨出土的《舞蹈纹彩陶盆》其主题其唇部及内外壁均有彩绘：主题纹样由三列相同的舞蹈场面组成。每组五人，手拉手跳舞，排列整齐，动作协调，面向左侧，两腿略有弯曲，呈踏歌状，下体的尾饰甩向左侧。场面欢快热烈，描绘简略稚拙，却又清晰动人。除了彩陶山东的黑陶也有着别具一格的灿烂文明！
从殷商时期由于青铜器的产生便进入了奴隶社会，青铜器在商代最为鼎盛，青铜器的用途大致是：乐器、武器、煮饮工具还有是礼器，礼器是青铜器最主要的功能，因为它象征着皇权，所以当时有些成语
“一言九鼎”等。青铜器由于具有礼器的性质，所以在造型上和纹上显示特别的狰狞，其用意是体现皇权的威力与至高无上的政治特征。最著名的有《司母戊大方鼎》其重875公斤，也是我国历史上最重的青铜器。
春秋战国时期属帛画最为著名，当时的绘画主是引魂升天其其作品有《人物龙凤图》、《人物御龙图》
秦始皇统一了六国，在当时最为著名的艺术作品是秦始皇兵马俑，秦始皇兵马俑有步兵，指挥部，浩洗荡荡的显示了秦皇朝的军事力量，其布局严谨，形象逼真！在变化中有统一统一中有变化！魏晋南北南北朝时期，由于战乱人们的思想没有寄托时刻，印度的佛教从西部进入了中国于是在后续的文明历史有出现了有关佛教文化的艺术作品：山西大同云岗石窟，河南洛阳
龙门石窟，甘肃天水麦积山石窟，焞煌莫高窟等，在魏晋南北朝时期也出现了很多画家有书书法家，分别是陆探微、张僧繇、顾恺之，王羲之，在绘画方面内容由于玄学的出现有描绘自然风景的，有描绘时空的，有描绘神仙故事的等，在技法上其三杰都做不同的贡献尤其是顾恺之首先提出了“传神”的重要性，克服了前代的说教内容的缺点，扩大了题材的多样性
在平列式构图中对人物关系的处理体现了人的情思及精神状态，其画法与画理均体现了现实主义的美学特征。其代表作品有《洛神赋》《烈女传》《史女箴图》。
隋唐朝时期出现了第一幅真正意义的山水画展子虞的《游春图》,也出现了吴道子曹不兴西域的慰迟已僧等画家有“吴带当风，曹衣出水”的绘画风格的出现,在仕女画的画家有张萱周肪，其历史画家有阎立本
五代十国周文矩，顾宏中等
宋代时文人画的苗头开始探出苗头，其最著名的有风俗画作品张择端的《清明上河图》 苏轼，方同等
元明清时期是文人画发展的最高峰时期其形式是诗书画印，诗情并茂！
纵观关于形中国美术史发展中国画中对于山和水的描绘并不是基于客观真实的.首先它没有光影效果,实际上就提出了画面的客观立体感.其次,没有焦点透视,空间表现依靠主观的散点透视和纯艺术的形式把握.山的走向,树木怎么长,长在什么地方,石头用什么质地的表现,都是主观抽象的.既然失去了光影和焦点同时法则,失去了西方风景画的空间关系,那么,山和树和水的表现也就变成了一种符号.在中国传统绘画教学传统中,临摹是主要手段《芥子园画谱》便是把各种物体做了最为主观最为抽象的概括,使之程式化和符号化,山石的皱法有荷叶皱,披麻皱,斧劈皱等不同形式,树叶有“个”字点,圆叶点.都是具有中国传统精神的符号系统.后人学习就从这些符号开始,在符号系统内进行再创造.关于色中国画没有应用科学的色彩分析法,讲究主观壅塞,大多数就是单色黑白关系.但是这种黑白关系有着很强的新联诗, “运墨而
五色具.”“五色”说法不一,或指焦、浓、重、淡、清；或指浓、淡、干、湿、黑；也有加“白”,合称“六彩”的.实际乃指墨色运用上的丰富变化.清代林纾用等量的墨汁，放置在五个碗内分别加以不等量的清水，用以作画来区分浓淡，理解不免机械。所谓墨分五色,即黑白关系蕴藏着丰富而抽象的色彩关系.即使青山绿水画也是极为主观的用色而非真实的用色.就连最为写实的工笔画也只是描绘物象的固有色,而不是科学的光影环境色,从理论上说仍是主观的.墨彩中的清而有神.是由其它深浅不同的墨彩衬托出来的.换句话说,也就是在一幅画的空白部分,画出某种事物的清淡影子,而这清淡影子,在这幅面面上却具有极其重要的表现价值,它反映着某一时间空间的特点,使看的人深入画里,想像着这些影子里,埋藏着许许多多的事事物物.所以我们对这种画,认为是有余不尽,耐人寻味的(如图二).这样的墨彩画完全符合我们对好的抽象画的理解和要求.关于标准中国画强调纯艺术的,合乎法则的生机勃勃的美,而不是所谓逼真的美.“六法者何?一气韵生动是也,二骨法用笔是也,三应物象形是也,四随类赋彩是也,五经营位置是也,六传移模写是也.”这种标法主要是根据唐代美术理论家张彦远《历代名画记》的记述:“昔谢赫云：画有六法：一曰气韵生动，二曰骨法用笔,三曰应物象形,四曰随类赋彩,五曰经营位置,六曰传移模写.” “气韵生动”或“气韵,生动是也”,是指作品和作品中刻画的形象具有一种生动的气度韵致,显得富有生命力.气韵,原是魏、晋品藻人物的用词,如“风气韵度”、“风韵遒迈”等,指的是人物从姿态、表情中显示出的精神气
质,情味和韵致.这也正说明了它应用抽象绘画形式的一面.如说“气韵有发于墨者，有发于笔者 ”, “气关笔力,韵关墨彩 ”.这已不是谢赫原意，而是后代艺术家、理论家根据自己的体验、认识对气韵的具体运用和新的发展。气韵与传神在说明人物形象的精神特质这一根本点上是一致的,气韵则更多的指人物的全体尤其姿致谈吐所传达的内在情性,或者说内在情性的外在化.在谢赫时代,气韵作为品评标准和创作标准,主要是看作品对主体表现的因素，气韵就指的是作为主客体融一的形象形式的总的内在特质了.能够表现出物我为一的生动的气韵，至今也是绘画和整个造型艺术的最高目标之一.。
我们常常为中国悠久的文明、精湛的艺术感到骄傲.诚然,祖先智慧与经验的结晶,是我们宝贵的财富,但不应该成为艺术创作的禁锢.宋人为躲开唐诗这座高峰的阴影,独辟蹊径——作词；元代文人更抛开诗律与词牌——制曲.循规蹈矩或许不功不过,但久而久之,便会使原本鲜活的艺术僵化.“创”，是艺术领域里永恒的话题.
第3篇：自然史心得体会
学习自然科学史的心得体会
在大一刚开学的这个学期我选修课，我选择了自然课科学史
这门课程，其实在我刚看到这门课程时我就贴别喜欢它，我就没
有考虑就选择了它，无论它有多少学分，我都愿意去学它，我觉
得这远远不能用分数来衡量的。事实也证明我的选择也是正确的，在这门课程中我也学会了许多关于古代近代的科学成果及科学的无限努力，学会了他们对科学事业的 无限的追求的精神，他们像
一部记录片，又是一本科学杂志 内容丰富，涵盖广泛，在学习任
务不算繁重的情况下，这门课程带我穿越一个又一个时代，认识
了一个又一个伟人，学习这门课程的确是一种精神享受。自然科
学史不仅是改造世界的潜在力量也是人类精神世界不断丰富和发
展的宝贵资源。自然科学发展的历史是人类文明史的发展主线，是自然科学上的教育基石，它蕴含着巨大的教育价值是有待开发的教
第4篇：自然之道读书心得
自然之道读书心得
《自然之道》的大意是说当嘲鸫要用嘴把幼龟侦察兵从巢中拉到海滩时，作者和同伴让向导救起幼龟，放入大海。这一举动使巢穴中的幼龟误以为外面很安全，它们鱼贯而出，结果导致众多幼龟成了食肉鸟的口中之食。以下是小编整理的自然之道读书心得，欢迎阅读。
自然之道读书心得1
俗话说：“大鱼吃小鱼，小鱼吃虾米，虾米吃泥鳅。”是啊!大自然的生灵都是相生相克的。但当我读了《自然之道》这一篇课文时，我才真正明白了如果你不遵循自然规律，那造成的后果真是不堪设想。
科考队员们在导游的带领下，来到了加拉巴哥岛观察太平洋绿龟是如何离巢进入大海的。他们走着走着，突然看到龟群的“侦察兵”快要被一只突兀而来的嘲鹰叼走了，在大家不能见死不救的强烈要求下，向导把那只幼龟送入了大海，可却让巢中的幼龟得到了错误的信息，以为外面安全
第5篇：《中国美术史教程》读书心得
《中国美术史教程》读书心得
《中国美术史教程》,是我大学时的一本教科书，记载着我国很多的美术历史知识，最近利用业余时间又重新读了此书，整理概括了各个时间或朝代中国美术发展状况。现总结如下: 中国是世界四大文明古国之一，有着悠久的历史和灿烂的文化。中国美术也同样渊源流长，具有鲜明的民族风格和卓越成就，在世界美术之林中独树一帜。在漫长的的历史年代里，中国人民在美术领域里发挥了聪明才智，知名美术家众多，创作了不计其数的优秀美术作品，许多美术遗迹保留至今，成为中国乃至世界人民的宝贵财富。中国美术的伟大成就，让我们引以为豪。因此，作为一名美术教师，有必要了解中国美术的光辉历史，丰富自身文化修养，培养高尚的审美情趣。并在教学中传授给学生，增强学生爱国主义思想、民族自尊心和自信心。
原始社会的美术主要体现在对石
第6篇：建筑史的读书心得
欧洲建筑史读书心得体会
早在14世纪，意大利就已经开始了资本主义萌芽，加上科学技术发展、人文主义思想的传播及中世纪晚期市民文化的发展，意大利这个不怎么受到宗教控制的国家率先开始了文艺复兴运动，这个运动也带来了建筑方面对的巨大变革，其中就属意大利的文艺复兴建筑成就最高，其他国家的建筑师都纷纷来到意大利观摩学习。
文艺复兴的产生源于资本主义萌芽的产生也产生了一些新的思想，对个人的发展也更为重视，但当时还是处在教会控制的中世纪，资本主义作为一支新生力量要相同老牌的宗教力量对垒必须要找一个很强大的靠山、很权威的武器，这就是古希腊与古罗马的思想文化，要复兴的就是这些古典的理论。文艺复兴建筑分为早期及盛期。早期的文艺复兴的建筑不仅仅忠实地复兴了古典建筑，还引进了拜占庭建筑的技术和样式，这两种建筑样式的结合影响
