第1篇：欧阳修代表作蝶恋花
欧阳修代表作蝶恋花
《蝶恋花》这首词以生动的形象、清浅的语言，含蓄委婉、深沉细腻地表现了闺中思妇复杂的内心感受，是闺怨词中传诵千古的名作。分享了欧阳修蝶恋花原文翻译，欢迎阅读！
蝶恋花·庭院深深深几许
宋代：欧阳修
庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。
雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
译文
庭院深深，不知有多深？杨柳依依，飞扬起片片烟雾，一重重帘幕不知有多少层。豪华的车马停在贵族公子寻欢作乐的地方，她登楼向远处望去，却看不见那通向章台的大路。
春已至暮，三月的雨伴随着狂风大作，再是重门将黄昏景色掩闭，也无法留住春意。泪眼汪汪问落花可知道我的心意，落花默默不语，纷乱的，零零落落一点一点飞到秋千外。
鉴赏
欧阳修（1007-1072)，字永叔，号醉翁、六一居士，庐陵（今江西省吉安市永丰县）人，四岁时父亲去世,家境中落,母亲用芦秆画地教他识字。北宋政治家、文学家，以“庐陵欧阳修”自居。历官翰林学士、枢密副使、参知政事，谥号文忠，世称欧阳文忠公。累赠太师、楚国公。欧阳修是在宋代文学史上最早开创一代文风的文坛领袖，在变革文风的同时，也对诗风词风进行了革新。
蝶恋花，词牌名，出自唐教坊曲，又名“鹊踏枝”“凤栖梧”。本采用于梁简文帝“翻阶蛱蝶恋花情”为名。分上下两阕，共六十个字。
在宋代词史上，欧阳修是主动向民歌学习的第一人，由此也造就了其词清新明畅的艺术风格。此词描写闺中少妇的伤春之情，词风深稳妙雅，含蓄蕴藉，婉曲幽深，耐人寻味。
“庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。”前“深深”，为迭字，形容词，意谓很深很深。后“深几许”的“深”，为名词，意为“深度”。“几许”，多少?首句设问，问庭院的深度。烟，雾气。“烟”是本不能堆积的，用“堆”，是增动修辞，即选富有动感的词语，使语句比常规说法增强力度。一个“堆”字，动感性更强，更具形象性。“无重数”，是“无数重”的倒装，夸张。“庭院深深深几许”句读为2212，即庭院-深深-深-几许?句间“深，深”为顶针修辞。许，估计数量之词。堆烟，形容杨柳浓密。“杨柳堆烟”，说的是早晨杨柳笼上层层雾气的景象。着一“堆”字，则杨柳之密，雾气之浓，宛如一幅水墨画。“堆烟”状院中之静，衬人之孤独寡欢。“帘幕无重数”，写闺阁之幽深封闭，是对大好青春的禁锢，是对美好生命的戕害。
“玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。”玉勒，镶玉的马笼头。雕鞍，雕花的马鞍，玉、勒，都是名词作动词用，为转类修辞。玉勒雕鞍，本以部分代整体，代华贵的车马。此以物借代人，指“男子”。游冶处，歌楼妓馆。章台路，街名，在汉代长安章台门附近，歌妓云集处。不直接说歌楼妓馆，而说冶游处、章台路，是折绕修辞，有话不直截了当地说，而是故意绕弯子，用迂回曲折的话来代替。此用折绕使狎妓行为俗以雅出。章台路，是游冶处的代称，以此构成避复修辞（避免用词重复）。亦为用典修辞，典出《汉书·张敞传》“走马章台街。”一边是“深深庭院”中的怨妇，一颗被禁锢的与世隔绝的.心灵；一边是男人在外走马章台、寻欢逐乐的冶游生活。对比鲜明，反差更大。
“雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。”“雨横风狂”是摹状天气的恶劣；亦比喻封建礼教的无情，以花被摧残喻自己青春被毁。“留春住”是“留住春”，使宾语“春”前置，以“住”做韵脚。在猛烈的风雨之中，春天将去，一天又逝，黄昏时独自掩门，人既未归，又无计留春，将无限的孤独凄凉和红颜易逝的凄苦表达得深沉感人。“雨横风狂”是摧残景物的气候,“三月暮”是春去悲苦的季节, “黄昏”是牵引忧愁的时间,层层相逼,得出 “无计留春住”的深切感叹.“门掩黄昏”,却无法将春天留在自己身边,同时也无法留住自己大好青春时光,衰老渐至。
“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。”“泪眼问花花不语”，用典，典化温庭筠《惜春词》：“百舌问花花不语。”泪，名词活用为动词，意为噙着泪的双眼。“花花”为句间顶针。花，又暗喻佳人。乱红，形容各种花片纷纷飘落的样子。红，借代“花”，是以颜色代。此两句寄深于浅，借景抒情， 采用层深手法，写深婉绵邈的情思，自然浑成。之所以 “问花”,因为“花”是春的象征,花留春亦留。然而, “花” 竟不语,意味着 “花”也无计可施。“泪眼”,足见伤春之深; “问花”,足见感情之痴。“乱红”非但无语,而且“飞过秋千”,同样无法掌握自己的命运。人与 “花”同病相怜, “问花”,也就是自问;伤春,实际是在自伤。其间流露的是少妇感情上的孤寂无依与青春将逝的哀愁.
欧阳修堪称大手笔。在这首词中，词人以一种自然浑成、浅显易晓的语言将深闺寂寞的少妇的感情一层一层深挖，毫无刻意雕琢，就像竹笋有苞有节一样，自然生成，逐次展开。全词写景状物，疏俊委曲，虚实相融，用语自然，辞意深婉，尤对少妇心理刻划写意传神，堪称欧词之典范。
第2篇：欧阳修 蝶恋花
欧阳修 蝶恋花
欧阳修《蝶恋花》
庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。
雨横风狂三月暮。门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
【词作欣赏】
这首词以生动的形象、清浅的语言，含蓄委婉、深沉细腻地表现了闺中思妇复杂的内心感受，是闺怨词中传诵千古的名作。
此词首句“深深深”三字，其用叠字之工，致使全词的景写得深，情写得深，由此而生深远之意境。
词人首先对女主人公的居处作了精心的描绘。“杨柳堆烟，帘幕无重数”这两句，似乎是一组电影摇动镜头，由远而近，逐步推移，逐步深入。随着镜头所指，先是看到一丛丛杨柳从眼前移过。“杨柳堆烟”，说的是早晨杨柳笼上层层雾气的景象。“堆”字，则杨柳之密，雾气之浓，宛如一幅水墨画。随着这一丛丛杨柳过去，词人又把镜头摇向庭院，摇向帘幕。这帘幕不是一重，而是过了一重又一重。究竟多少重，他不作琐屑的交代，一言以蔽之曰“无重数”。“无重数”，即无数重。一句“无重数”，令人感到这座庭院简直是无比幽深。至此，作者用一句“玉勒雕鞍游冶处”，宕开一笔，把视线引向她丈夫那里；然后折过笔来写道：“楼高不见章台路”。原来这词中女子正独处高楼，她的目光正透过重重帘幕、堆堆柳烟，向丈夫经常游冶的.地方凝神远望。
词的上片着重写景，但“一切景语，皆情语也”（王国维《人间词话》），在深深庭院中，已宛然见到一颗被禁锢的与世隔绝的心灵。词的下片着重写情，雨横风狂，催送着残春，也催送女主人公的芳年。她想挽留住春天，但风雨无情，留春不住。于是她感到无奈：“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，只好把感情寄托到命运同她一样的花上。这两句包含着无限的伤春之感。清人毛先舒评曰：“‘泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去’，此可谓层深而浑成。”（王又华《古今词论》引）他的意思是说语言浑成与情意层深往往是难以兼具的，但欧词这两句却把它统一起来。这两句情感层次如下：第一层写女主人公因花而有泪。见花落泪，对月伤情，是古代女子常有的感触。此刻女子正在忆念走马章台（汉长安章台街，后世借以指游冶之处）的丈夫，可是望而不可见，眼中唯有在狂风暴雨中横遭摧残的花儿，由此联想到自己的命运，不禁伤心泪下。第二层是写因泪而问花。泪因愁苦而致，势必要找个发泄的对象。这个对象此刻已幻化为花，或者说花已幻化为人。于是女主人公向着花儿痴情地发问。第三层是花儿在一旁缄默，无言以对。紧接着词人写第四层：花儿不但不语，反而象故意抛舍她似地纷纷飞过秋千而去。人儿走马章台，花儿飞过秋千，有情之人、无情之物对她都报以冷漠，怎能不让人伤心！这种借客观景物的反应来烘托、反衬人物主观感情的写法，正是为了深化感情。词人一层一层深挖感情，并非刻意雕琢，而是象竹笋有苞有节一样，自然生成，逐次展开，在自然浑成、浅显易晓的语言中，蕴藏着深挚真切的感情。
这首词意境深远。词中写景写情，而景与情又是那样的融合无间，浑然天成，构成了一个完整的意境。词人刻画意境也是有层次的。从环境来说，它是由外景到内景，以深邃的居室烘托深邃的感情，以灰暗凄惨的色彩渲染孤独伤感的心情。从时间来说，上片是写浓雾弥漫的早晨，下片是写风狂雨暴的黄昏，由早及晚，逐次打开人物的心扉。过片三句，近人俞平伯评曰：“‘三月暮’点季节，‘风雨’点气候，‘黄昏’点时刻，三层渲染，才逼出‘无计’句来。”（《唐宋词选释》）暮春时节，风雨黄昏；闭门深坐，情尤怛恻。个中意境，仿佛是诗，但诗不能写其貌；是画，但画不能传其神；唯有通过这种婉曲的词笔才能恰到好处地勾画出来。尤其是结句，近人王国维认为这是一种“有我之境”。所谓“有我之境”，便是“以我观物，故物皆着我之色彩”（《人间词话》）。也就是说，花儿含悲不语，反映了词中女子难言的苦痛；乱红飞过秋千，烘托了女子终鲜同情之侣、怅然若失的神态。而情思之绵邈，意境之深远，尤令人神往。
第3篇：欧阳修蝶恋花
欧阳修蝶恋花
《蝶恋花·庭院深深深几许》是北宋大文学家欧阳修的作品。此词描写闺中少妇的伤春之情。上片写少妇深闺寂寞，阻隔重重，想见意中人而不得;下片写美人迟暮，盼意中人回归而不得，幽恨怨愤之情自现。全词写景状物，疏俊委曲，虚实相融，用语自然，辞意深婉，尤对少妇心理刻划写意传神，堪称欧词之典范。
作品原文
蝶恋花
庭院深深深几许⑴，杨柳堆烟⑵，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处⑶，楼高不见章台路⑷。
雨横风狂三月暮⑸，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去⑹。
作品注释
⑴几许：多少。许，估计数量之词。
⑵堆烟：形容杨柳浓密。
⑶玉勒雕鞍：极言车马的豪华。玉勒：玉制的马衔。雕鞍：精雕的马鞍。游冶处：指歌楼妓院。
⑷章台：汉长安街名。《汉书·张敞传》有“走马章台街”语。唐许尧佐《章台柳传》，记妓柳氏事。后因以章
