社会表演学：教师职业素质提升的新路径(职教论坛)由刀豆文库小编整理，希望给你工作、学习、生活带来方便，猜你可能喜欢“教师职业素质的提升”。
《职教论坛》2014年35期 社会表演学：教师职业素质提升的新路径
张燚（中国传媒大学文化发展研究院博士后，中国
北京 100024）
【摘 要】社会表演学是方兴未艾的学科，可以应用到各个领域。它在面临变革的教育领域也大有用武之地，是教师职业素质提升的新路径：通过“释放天性”提升教师的基本素质，通过排练使教学更为流畅，通过把课堂当作节目表演使教学更为生动，通过提高学生地位使学习更为主动。社会表演学还渗透在教师工作与生活的多个方面，全面促进教师的职业发展。
【关键词】社会表演学；教师；职业素质；节目
【作者简介】张燚（1976—），男，中国传媒大学文化发展研究院博士后，研究方向为音乐教育研究。河南省教学标兵，河南省高校教学竞赛一等奖获得者。出版有专著《中国当代流行音乐的人文解读》、《大学生音乐社团的现况与发展研究》，主编有《大学声乐表演训练教程》、《大学流行音乐鉴赏》等。策划和编导大中型文艺演出六十余场。
项目来源：中国博士后基金第54批面上资助项目《创意经济时代我国高等音乐教育的发展创新研究》[项目编号:2013M540996]阶段性成果。
社会表演学在全世界范围内都是一个新的研究领域，但因为其具有贴近生活、优化生活的特点，如今已被迅速应用到职业培训、心理医疗、素质教育等各个方面。对于教师来说，无论是从事哪一学科的教学工作，社会表演学都可以为之开启新的思维方式、打开新的发展空间。根据“边际效益递减”规律①，这种新的职业素质提升路径较之原有惯用方法也会更为有效。
一、社会表演学在当前教育中的价值
人类学家受舞台表演启发，把“表演”这一行为扩展到人们日常生活的各个领域，认为“一切行动都可以当作表演来研究”，从而发展出“人类表演学” ① 指其他投入固定不变时，连续增加某一种投入，所新增的产出或收益会逐渐减少；为了扩大收益，应该增加新的投入种类。这个经济规律在人文社会科学领域同样有效。（performance studies）②。人类学家戈夫曼甚至说，“作为技术的、政治的、结构的、文化的视角的一种补充，戏剧（表演）的视角可以构成第五种视角”[1]。
人类表演学把表演分为艺术表演、社会表演、大众表演、仪式表演、游戏表演五类，基本涵盖了人类的所有行为。这里面尤以艺术表演和社会表演为重，社会表演是指人们在日常生活中的表现，可以说是和艺术表演相对的概念：艺术表演具有虚拟的场景或故事、是被观众关注的“节目”，社会表演则为实际场景中的工作或生活状态；艺术表演在剧场中进行，社会表演则是社会生活中的“自我呈现”；艺术表演的表演者主要是专业演员，社会表演的表演者则是工作、生活中的任何人。
社会表演是认识世界的一种方式，也是建设世界的一条路径。对于教师来说，我们面对的是一个前所未有的变革时代，面前的教育条件已发生了翻天覆地的变化，迫切需要使用社会表演学的观念、利用“表演”的行为来提升职业素质。
一方面，后信息时代需要教师通过表演来提高知识的传播能力。工业化使得信息被大量生产并广泛流通，人类从而在二十世纪整体进入信息时代。这时期，“知识就是力量”（培根），人们不在学校接受专业的知识学习就很难在社会立足，教育活动中知识是理所当然的中心。但随着网络与自动化技术的发展，人类进入后信息时代，知识的获取成为一件极其简单的事情，学生的选择极其丰富，教师就需要利用表演来提高教学魅力、提升课堂的吸引力。
另一方面，后工业时代需要教师通过表演来变革传统的本质主义教学方式，并丰富教育的内涵。工业社会以机械、机器为中心，教育也模拟工业模式建立起本质主义的教学方式，把人类认识的任务规定为透过现象揭示唯一本质、把揭示事物的唯一本质作为教师职业身份的内在规定，从而教学注重理性、知识、学术研究，轻视情感、行为、形式与技术传授。但在后工业时代，人类开始承认事物的偶然性、模糊性，重视情感、形式感在工作与生活中的价值，认为在新时期教育需要培养人们的设计感、故事感、交响能力、共情能力、娱乐感、探寻意义这六种基本能力[2]，而表演在这里正好大有用武之地。
二、释放天性，提升教师的基本素质
其实很多从教多年的老师都并不满意自己在课堂上的表现，觉得“放不开”，但是“大家都这样”，也就这样吧，反正教学检查看的是“教学八大件”这样的文本。有些教师也想让自己的课堂像电视的“talk-show”一样生动有趣，不过“大家都不这样”，也就放弃了，正所谓“多一事不如少一事”。
每个教师都需要“释放天性”来解决“放不开”和因循守旧的问题。“释放 ② 英文和狭义的“舞台表演研究”相同，所以需要特别指出：它是表演研究和人类学结合的产物。天性”是表演训练中极其重要的基础性环节，简单来说就是：突破桎梏，释放自我，发挥自己的创造性来表现理想中的角色。释放天性的具体训练方式有做游戏、模仿动物、在众目睽睽之下表演节目等。
游戏是释放天性的重要途径。大多数游戏都可以拿来作为释放天性的练习，比如“指五官”、“老鹰抓小鸡”、“萝卜蹲”、“青蛙跳”等等（要在当众的情形下）。游戏本身就是表演（游戏表演），也让我们的释放天性变得简单和富有乐趣。释放天性还可以从模仿入手。模仿可以是姿态模仿，比如模仿动物、植物等，也可以直接模仿某个现成节目（比如表演艺术家的歌唱、舞蹈、相声、小品、评书片段等）。
对于教师来说也可以借助“释放天性”的训练手段，来达到心理和肢体的彻底放松。在释放天性的练习中，我们可以充分展开想象，随心所欲进行创造，从而使妙趣横生的创意得以显现；还可以不加掩饰地展示性格与个性，从而强化表现的欲望，建立起表演的信念感。通过“释放天性”，我们可以挣脱束缚，放开手脚，知行合一，按头脑中的预期方式实施教学活动。这无疑会让我们的教学态度更积极、行动更松弛、状态更活泼，使我们的教学表现更自信、有气魄、有台风、有创造力，而这些应该是教师职业的基础。
三、备课也需要排练
在表演节目之前，演员需要做好充分的准备，进行案头工作和排练工作。演员的案头工作和教师的备课一样，主要是在目的（why）、内容（what）、方法（how）几方面进行准备。但是演员还非常重视节目表演前的排练，而教师的备课通常并不包括这一点。
在排练中，需要演员进入角色、感受和体现作品，并在这个框架内设计语言和行动。在教学中，同样需要教师进入角色。教师的角色好像非常明显（就是“教师”），但是我们还需要往下深究：第一，教师们有没有清晰的“教师”角色意识？具笔者观察，很多教师的角色意识其实并不明显，处于随大溜、条件反射性的“不自觉”状态。第二，“教师”应该是什么样的角色形象？很多人对教师的定位是“传道授业解惑”，但这个定位在知识匮乏的前信息时代才有意义，在后信息时代教师要从“经师”转向“人师”，在教育中发挥培养、启发、协作、感染、共同探索未知的作用。第三，“教师”只是一个总的角色，在具体教学情境中还要体现具体角色。比如讲《水调歌头·明月几时有》就要有苏轼的角色意识、朗诵诗词时就要体现出“苏轼”的角色来。自然科学的教学也是如此，美国大物理学家布莱恩·格林教授就曾专门学习表演课程（并曾客串过美剧《生活大爆炸》），使得讲课、讲学时活灵活现。教师清楚了自己在新时代作为教师的角色定位，才可以具有良好的职业发展；教师在具体教学中能够把握教学内容中的具体角色形象并加以呈现，才可以有生动活泼、妙趣横生的教学效果。
如果课堂带有戏剧性，无疑会魅力大增，这就需要教师进入角色之后还要进入情境。教师排练时可以把教学内容隐含的情境用实物或者布景、简单替代物的方式建立起来，教师在这个环境中的角色意识就会更加清晰，行动就更有感觉、更有逻辑。经过排练，正式上课时即便撤去“舞美”，教师也能够身临其境、好像以自己的亲身经历来“讲故事”，其教学行为就更加有感染力，眼神、手势也更有指向性。
只具有表演的意识还不够，备课不能只以思考或者文字的形式进行，教师必须多“下地”排练。只有进行排练之后，我们的教学行为才可能从容不迫、胸有成竹。在案头工作和排练时，教师还应该对入场、开场白、问题、交流点、结束等几个重要环节进行设计，这会使教学的“节目性”更加突出和完整。
四、把课堂当作节目
在社会表演学看来，教室的结构和剧场相同，都分为台上和台下，台上都是目光聚集的地方。教师的课堂教学也和舞台表演一样，都属于“当众孤独”，需要教师的强大内心和高超表现能力。那么，掌握一些表演技能、把课堂教学当作节目表演就很有必要，以表演的视角来认识和设计课堂教学也会别开生面。
1．态度
很多时候我们的教学浑浑噩噩，不过是惯性推动下的机械劳动，甚至“磨洋工”、旷工，懈怠情况严重。当我们把教学视为表演则使其具有了“节目”性，工作就呈现为完成作品的过程。这样一来，教学就成为一种乐趣，教师的态度会更为积极和主动。
2．肢体语言
我们说某个演员台风好，会说这个人“有范儿”。“范儿”是指良好的仪态所展现出来的风度，教师在课堂上不仅不能拒绝、而且也要探索自己的“范儿”。所有教师都应该做到以下几点：（1）上课前在下面做一些热身活动，使身体舒展、充满活力。（2）上课时具有良好的站姿（尽量不坐），昂胸沉肩，使身体挺拔有力。（3）利用手势加强教学的感染力，表演中的手势“引”、“开”、“合”、“托”、“摊”、“按”、“握”、“招”等稍加改造就可以用在教学中；还要注意不要有搔头皮、掏耳朵等非舞台行动，也不能只顾自己高兴而唾星四溅。（4）眼神和表情要生动，提起笑肌、扬起眉毛会让表情更亲切、状态更积极；教师应该和学生有眼神的交流，并特别关注右后、左后、右前、左前四个边角，从而拢住全场。
3．服装
教师的服装以端庄、大方为主，之外还要注意两点：面对同一群学生不应连续穿同一套服装；服装风格应考虑和教学内容结合。
4．舞台调度
教师在课堂上不能只是“定点”，而要对舞台调度进行设计；舞台上移动时要有节奏，不能不自觉地“晃”，行走要形成点、线、面（从一个点到另一个点的过程不是平均分配时间，而是两点所占时间较多，轨迹所占时间较少；两点之间的轨迹要平滑，呈抛物线；通过点与线的松紧有度后，教师在讲台上的呈现会有雕塑感，形成良好的“面”的观感）；教师还可以走下讲台、到学生中，这可以避免课堂的沉闷。
4．课堂结构
课堂和节目表演一样不应只考虑内容，还要考虑形式结构。一节课在形式上要有几个版块，比如讲授、提问、讨论、学生自主探索、练习等，而不是一味雷同。在版块内部也可以再分出结构来，比如“起承转合”、“递进”、“并列”等，而不能一盘散沙。
另外，即便是相同内容的一节课，在不同的时间、面对不同的学生也要演出不同的精彩。每一次课堂教学都是与不同的人在不同状态的生命相遇，必须诞生出新的感触、新的台词、新的表演，形成新的“作品”。
五、提高学生（观众）的地位
社会表演学重视观众的作用，把观众视为情境定义者，教师的教育工作也应该尊重学生的主体地位，发挥学生的积极作用。学生参与是课程实施的核心，就像观众的存在是表演实施的核心一样。教育从来不像今天这样面临如此大的危机，信息的海量及其获取的便捷迫使教师必须改变原来填鸭式的教学模式，注重学生的体验。这就需要教师认识到学生发展才是教育目的，创造条件让学生参与到课堂教学中，承担表演行为，共同完成节目。
首先，教学内容应该符合契合学生的实际需要，征询学生的意见。现在很多教学内容的设置贯串着“自上而下”的思维，学生作为“被教育者”没有发言权。学生被课堂纪律约束无法“用脚投票”，但是人在学校、教室，心在哪里却很难说。
其次，教学方式应该切合学生的接受特点。不同年龄、性别、素养的学生具有不同的接受信息的特点；现在的学生受网络影响较大，也表现出新的接受信息的习惯。在教学中教师应该有效利用现代教学手段，借助多媒体和道具来丰富自己的教学方式。
再次，要发挥学生在教学中的主动性。教师不应该在教学中唱“独角戏”，而可以选择学生有控制地进行“联合表演”；即便以教师为主，也应该在教学过程中注重和学生的互动。
第四，教师要具有戏剧精神，把对话、碰撞带到教育活动中。教师要鼓励学生提问，“发问”是教学中重要的戏剧行为，使教学表演具有了即兴性、矛盾性和可看性（同时教师不用要求自己必须提供正确答案）；教师还应该在教学中提供实际操作机会、创设交流探讨机会；还可以在教学过程中设计几个笑话，调节“剧场”氛围——这也是尊重学生的一种表现。教育活动应该促进不同的话语方式和思维形式，不是趋同于教师，而是促成师生新的成长。
总之，教师应该放下身段，以启发者与合作学习者的身份融于学生中间，从而告别知识搬运的简单与机械劳动，也让自己告别以知识为中心的被动性，使课堂呈现出迷人的创造性。对于学生来说，能够以更丰富的形式参与到课堂实施，才会更有兴趣，知识的获得、能力的培养、情感的产生、创新思维的发展才更为自然和顺利。
六、社会表演学与教师的职业发展
“台上一分钟，台下十年功”，这是戏剧界的谚语，对于教师来说同样如此，讲台上的呈现需要讲台下艰辛的努力。教师的努力不能只是积累知识，也要提高教学能力和教学魅力，从多个方面支持自己的职业发展。
将表演应用于教学虽然并不普遍，却并不是一个新事物，不过以前的应用多是技术层面的介入，恐怕不过是舍本逐末。在社会表演学看来，表演不仅是一种手段，更是一种目的。
首先，表演不是“做假”，而是对自身可能性的认识与演示，是过理想化的生活。对于教师来说，表演是通过提升自身的能力与素养，来接近理想中的职业形象。同时，理想的角色形象绝不是表面的夸夸其谈，而是要从内涵、心理的的角度来加以把握，要过“诚实的生活”。也就是说，表演促使教师脱离工作的机械状态，追求行为和灵魂的美化。
其次，表演不是人格分裂的催化剂，而是自我实现的途径。教师是一个心理疾病高发的群体，超过一半具有心理问题[3]，而表演广泛应用于心理治疗，是缓解压力的有效方法。通过学习社会表演学，还可以使教师更科学地管理自己的角色。教师和其他人一样在实际生活中扮演着多种多样的角色，有意识地管理这些角色可以分开“前台”、“后台”，从而不把“后台”的负面情绪带到课堂的“前台”来；可以分清不同角色的规范，从而在复杂的生活中自如应对；可以分辨人情和事情，从而优化人际关系；即便遭遇不公待遇，也可以合理化处境，“岂能尽如人意，但求无愧我心”，从而保护人格。通过角色管理，教师还可以确证自我、优化角色，从而达到自我实现的境界。
然后，表演需要认清角色，教育也要认清角色。一方面，教师对自己的职业定位要清晰，遵守职业道德；另一方面，教师还要具有转换具体角色的灵活性，具有良好的职业素养和协调能力。这样我们才可以在社会规范和个人理想之间找到契合点，既坚持原则又能在变动的社会中游刃有余，即便不当教师也能够胜任其他的职业。
第四，表演需要交流，教育也需要交流。交流是不同个体之间的信息交换，通过信息交换人们才能得到发展；交流还是具体情境中的信息碰撞，更容易激发思想的火花；交流充满应激性，可以提高教师的反应、适应与协调能力„„总之，交流使得教师持续进步、“天天向上”。
第五，表演以人为本，教育也需要以人为本。教育中普遍存在的经验性思维以知识为中心，表演的最基本要素则是表演者和观演者，以人为中心。当前的教育范式迫切需要从以知识为中心转向以人为本：前者可以攻其一点不及其余，后者则要考虑知识的社会支持、人际的沟通能力、群体的合作素质以及知识转为行动所需的各种条件。只有这样，教育才不是“颁发文凭”的行为，而是教师和学生共同成长的过程。
参考文献：
[1]（美）欧文·戈夫曼.日常生活中的自我呈现[M].北京大学出版社，2008：205.[2]（美）丹尼尔·平克.全新思维[M].北京师范大学出版社，2006.[3]马述民.教师的心理调整与自我解压[J].教育科学论坛，2013（3）：60.
让职教师资素质赶上现代职业教育"快车"近年来，我国职业教育有所恢复和发展，但总体与社会经济发展存在一定差距，在教育方面，普通高校精英教育比例较大，高等职业教育比例较小，且存......
提升教师职业幸福感的路径如何激活教师的生命活力、让教师在职生涯中体验到生命价值和意义、让课堂成为教师焕发生命活力的舞台、让学校成为教师创造幸福人生的职场，从而更好......
提升教师素质论坛心得体会作为一名刚参加工作一年的教师，我在这一年的教师生涯中仍然不断学习，提高自己的业务水平。在学习中我觉得在小学教育改革的诸多方面，课堂教学改革是改......
《社会表演学》讲座感想11081251袁胜旭今天，听了周笑莉老师为我们所作的关于社会表演学的报告，在愉悦的氛围之中，周老师结束了她的讲座，虽然，整场讲座仅两个小时，却让我们我们的收......
中等职教中社会发展新路径论文【内容摘要】近年来，中等职业教育以服务经济社会发展为宗旨、以促进社会就业为导向，为提高中职学生综合素质、助推经济社会发展作出了积极贡献。......
